hace 3 años
Ramón Collazo, conocido cariñosamente como "El Loro Collazo", fue una figura clave en la cultura uruguaya del siglo XX. Pianista, compositor y hombre de teatro, su legado trascendió géneros y generaciones, dejando una huella imborrable en la música popular y el carnaval de Montevideo. Este artículo explora la vida y obra de este artista multifacético, desde sus inicios en la bohemia montevideana hasta su consagración como un referente cultural.
Biografía de Ramón Collazo: Un Montevideano de Leyenda
Ramón Collazo Patalagoiti nació en Montevideo el 25 de enero de 1901. Desde joven, mostró una inclinación por la música, destacándose como pianista. Su apodo, "El Loro Collazo", se convirtió en sinónimo de talento y creatividad en los círculos artísticos de la época. Falleció en la misma ciudad que lo vio nacer el 16 de julio de 1981, dejando tras de sí un vasto repertorio y el reconocimiento de todo un país.
La Troupe Ateniense: El Semillero de Talentos
En la década de 1920, Ramón Collazo se unió a la Troupe Ateniense, un grupo teatral estudiantil que revolucionó la escena montevideana. Formada por estudiantes de derecho, la Troupe no estaba inspirada en la antigua Grecia, sino en el Club Atenas de baloncesto, del que algunos miembros eran parte. Sus espectáculos, estrenados en primavera, combinaban humor, música y parodia, satirizando personajes y eventos de actualidad. La Troupe Ateniense, integrada exclusivamente por hombres, utilizaba el travestismo como recurso cómico, generando un gran impacto y popularidad. Integrantes destacados, además de Collazo, fueron Roberto Fontaina, Víctor Soliño y Alberto Vila. La Troupe Ateniense no solo fue un éxito local, sino que también conquistó escenarios en Buenos Aires, consolidando su fama y marcando una época en el teatro uruguayo. La escisión de 1923, aunque amistosa, dio origen a la Troupe Jurídica Ateniense, demostrando la vitalidad y el impacto que este movimiento estudiantil tenía en la sociedad montevideana. La obra "Tut Ankh Amon", con la colaboración del escultor Ramón Bauzá, ejemplifica la creatividad y el ingenio de estos espectáculos, que lograban conectar con el público a través de la sátira y la parodia de la realidad cotidiana.
Un Legado Musical Inconfundible: Tango y Éxito Popular
La faceta más conocida de Ramón Collazo fue su talento como compositor y pianista de tango. Su primera obra, "Bolita" (1923), marcó el inicio de una prolífica carrera. Sin embargo, fue con "Pato" (1928) que alcanzó la consagración. Este tango, con letra del propio Collazo, fue popularizado por Rosita Quiroga, a quien dedicó la canción con la leyenda "A Rosita Quiroga, la Reina del Tango". La versión de "Pato" grabada por Carlos Gardel en España catapultó la canción a la fama internacional. Otros éxitos de Collazo incluyen "Araca París", con letra de Carlos Lenzi, "Mama yo quiero un novio", con letra de Fontaina, un tema de alcance mundial, y "Agua florida", con versos del poeta Fernán Silva Valdés, interpretada magistralmente por Alberto Vila. Su catálogo musical es extenso y diverso, abarcando otros géneros como el fox-trot, con canciones como "Si lo supiera mamá", y tangos como "Adiós, Adiós mi barrio", "Hombrecito", "Montevideo", "No quiero", "Picaflor", "Saber vivir", "Venganza" y "Vieja loca". Collazo no solo compuso música, sino que también creó la Troupe Oxford y dirigió su propia orquesta, grabando discos con el sello Odeon. Además, dejó testimonio escrito de su época con su libro "Historias del bajo" (1967), un retrato de la vida bohemia y cultural de Montevideo.
El Teatro de Verano Ramón Collazo: Un Homenaje Perenne
En 1985, el Teatro de Verano de Montevideo, un escenario emblemático de la cultura uruguaya, fue rebautizado como Teatro de Verano Ramón Collazo en su honor. Este reconocimiento póstumo destaca la profunda conexión de Collazo con este espacio cultural, donde cosechó grandes éxitos durante las décadas de 1950 y 1960, presentando espectáculos populares previos al Concurso de Carnaval. El Teatro de Verano, inaugurado en 1944, es el principal centro de espectáculos al aire libre de Montevideo, con capacidad para más de 4000 personas. Su escenario ha sido testigo de innumerables presentaciones de artistas nacionales e internacionales, convirtiéndose en un ícono de la cultura uruguaya y un lugar de encuentro para miles de espectadores cada año, especialmente durante el Carnaval. El Teatro de Verano Ramón Collazo no solo es un recinto cultural, sino también un símbolo del legado de un artista que dedicó su vida a enriquecer la música y el teatro de Uruguay. Las reformas que ha experimentado el teatro a lo largo de los años, incluyendo la reconstrucción de su bóveda y las mejoras en accesibilidad y confort, demuestran el compromiso continuo de Montevideo con este espacio cultural y con el legado de Ramón Collazo.
Preguntas Frecuentes sobre Ramón Collazo
¿Quién fue Ramón Collazo?
Ramón Collazo fue un destacado pianista, compositor y figura de la cultura uruguaya del siglo XX. Es reconocido por sus tangos, su participación en la Troupe Ateniense y por dar nombre al Teatro de Verano de Montevideo.
¿Qué fue la Troupe Ateniense?
La Troupe Ateniense fue un influyente grupo teatral estudiantil montevideano de la década de 1920, conocido por sus espectáculos cómicos y paródicos. Ramón Collazo fue uno de sus integrantes más destacados.
¿Cuáles son algunas de las canciones más famosas de Ramón Collazo?
Entre sus éxitos más conocidos se encuentran "Pato", "Araca París", "Mama yo quiero un novio" y "Agua florida".
¿Por qué el Teatro de Verano de Montevideo lleva su nombre?
El Teatro de Verano fue nombrado Ramón Collazo en 1985 en homenaje a su trayectoria y su importante contribución a la cultura uruguaya, especialmente al carnaval y al teatro de verano.
¿En qué otros ámbitos se destacó Ramón Collazo?
Además de la música y el teatro, Collazo fue escritor, creando la Troupe Oxford y dejando un libro titulado "Historias del bajo".
En resumen, Ramón Collazo fue mucho más que un músico; fue un creador, un innovador y un protagonista fundamental de la escena cultural uruguaya. Su música sigue viva en el repertorio popular, y su nombre perdura en el Teatro de Verano, un espacio que celebra la cultura y el arte, tal como él lo hizo en vida.